Velkommen til åpning av utstillingen «Samtaler» torsdag 9. mai kl 18. På åpningen fremfører Johansen en tekst akkompagnert av Elisabeth Thorsen på theremini. Teksten er et utdrag fra en artist book, kalt «Dogs n Dinosaurs».

Til denne utstillingen har Trude Johansen invitert par i ulike aldre og relasjoner – kollegaer, kjærester og venner – til å ha samtaler over et bord. De bruker verktøy i stedet for ord og skjærer direkte i bordplaten. Resultatet er 12 bordplater som blir vist hos Norske Grafikere i utstillingen Samtaler. Vi ønsker velkommen til en tresnittutstilling med et performativt bakteppe.

Johansen har ikke lagt føringer eller selv vært involvert i samtalene, men har snakket om betydningen av gester, temperament, kontraster, likhet og tid. I Samtaler overlater hun utskjæringen til andre og gir fra seg kontrollen over prosessen. I den performative handlingen hun iscenesetter blir bordet brukt som tresnittplate og kommunikasjonsmiddel. Bordet har i seg selv en sterk symbolverdi. Det er rundt bordet møter og samtaler finner sted, avtaler blir brutt eller inngått. Over tid blir bordplater merket med spor som preger treverket. Johansen har latt seg inspirere av disse tilfeldige rissene og hun reflekterer over tresnittets natur: å fjerne noe for å skape et bilde.

Trude Johansen har lenge jobbet med et prosjekt der hun visualiserer samtaler gjennom spor i bord. Det begynte med en kort animasjonsfilm der man ser et bord mellom to stoler, for hvert bilde ble bordet skåret i og ødelagt til det bare var splinter igjen. Siden har hun gjort flere slike samtaler i form av performance, grafisk serie, video og skulptur.

Trude Johansen (1981) bor og arbeider i Moss, og har sin utdannelse fra grafikklinjen ved KHiO. Hun jobber innen ulike sjangere: grafikk, film og performance, som grafiker arbeider hun i hovedsak med tresnitt. Johansen har hatt flere separatutstillinger siden hun gikk ut fra KHiO i 2012, og har deltatt på en rekke gruppeutstillinger. Høsten 2019 er hun aktuell med en utstilling, sammen med to andre grafikere, på Trafo kunsthall i Asker i anledning Norske Grafikeres 100-årsjubileum.

Kjell Varvin er jubileumsutstiller når Østlandsutstillingen feirer 40 år i Norske Grafikeres galleri. Utstillingen vil bestå av Varvins skulpturelle arbeider og silketrykk, samt et utvalg av tysk og norsk grafisk kunst i spennet mellom installasjon og flerfoldige grafiske uttrykk, representert av 14 norske kunstnere med hver sitt arbeid og 10 tyske kunstnere med tolv arbeider.

De norske kunstnerne er: Lars Aurtande, Roddy Bell, Trine Lindheim, Inge Johan Riise Iversen, Ingebjørg Une Hagen, Cathrine F. Stustad, Ingrid L. Arntzen, Marianne Karlsen, Lena Akopian, Tomaz Bocza-Ozedesko, Tor Lindrupsen, Inger S. Hagen, Anna Weilhartner og Listbeth Skranes.

Utstillingen er en del av Østlandsutstillingens syvdelte jubileumsprogram delt over like mange fylker på Østlandet. Hver av disse solopunktutstillingene markerer én anerkjent kunstner med tilknytning til det aktuelle fylket, i Oslo representert med Kjell Varvin. Utstillingen i Galleri Norske Grafikere fortsetter det tradisjonsrike samarbeidet mellom Østlandsutstillingen og bildende Kunstner Schleswig-Holstein, og er juryert av de norske og tyske jurymedlemmene: Birgit Brab (kunstner BBK Sch-H), Jens Martin Neumann (kunsthistoriker BBK Sch-H), Martina Kaufmann (ØU) og Karin Augusta Nogva (kunstner Norske Grafikere).

I 2019 fyller Håkon Gullvåg 60 år. En begivenhet som vil bli markert med et omfattede utstillingsprogram i inn- og utland. Den norske delen av markeringen åpner med jubileumsutstillingen «Metamorfose» en del av Olavsfestdagene i Trondheim.

Hos Norske Grafikere kommer Håkon Gullvåg til å vise utstillingen «Gullvåg som grafiker».
Velkommen til utsillingsåpning torsdag 5.september kl. 18.

Mattias Härenstam kommer til å vise en ny serie med selvportretter i tresnitt. Motivene er intime og personlige med innslag av hverdagssurrealisme. Men de kan også leses som en, både humoristisk og samtidig dypt fortvilet, politisk satire over samtiden.

Velkommen til utstillingsåpning lørdag 5. oktober kl. 13.00.

Ørnulf Opdahl viser monotypier hvor motivene er hentet fra norsk landskap og litteratur.
Velkommen til utstillingsåpning torsdag 7. november kl. 18.00.

Jubileumsåret 2019 avsluttes med Sápmi Prints! en utstilling med grafikk av samiske kunstnere. En vandreutstilling i samarbeid med Samisk senter for samtidskunst og Se Kunst i Nord-Norge.

Sigrid Øyrehagen – Destruksjon og Skapelse

26. november – 20. desember 2015

Med denne utstillingen presenterer Sigrid Øyrehagen en rekke av sine grafikk-collager: collage-arbeider satt sammen av grafiske trykk. Grunnmaterialet er Øyrehagens egne grafiske blader, trykket av henne selv – det originale og håndlagde er et viktig premiss for Øyrehagen.

Svend-Allan Sørensen – ÉT SKUD ÉT TRYK

1. oktober – 25. oktober 2015

Utstillingen handler om konsekvens. Om kun å ha ett forsøk. Ingen angrerett. Ett skudd i kanonen. Enten så treffet man eller så gjør man det ikke – Take it or leave it.

Ragnhild Løkke

3. september – 27. september 2015

Utstillingen består av tresnitt og koldnålstrykk, – tynne linjer og prikker som danner strukturer mot en flate. Hvitt på sort og vermilionrødt på hvitt benyttes for å danne bilder som på samme tid virker bestemte og skjøre. Bildene konsentrerer seg om kvadratet som format, noe Løkke konsekvent har arbeidet med over flere år.

YAMAMOTO THORKILDSEN

6. august – 30. august 2015

Norske Grafikere har gleden av å ønske velkommen til utstilling med duoen Kiyoshi Yamamoto og Hedvig Thorkildsen. Kunstnerne jobber med silketrykk og installasjoner, der et fokus på farge og materialitet søker å fusjonere det konseptuelle med det sansbare, det perseptuelle med det språklige.

Tom Eidsvold Larsen – SIRKLER

4. juni – 28. juni 2015

I denne utstillingen er det sirkelen som danner grunnfiguren. Supplert med et rikt arsenal av former og mønstervirkninger, samt imponerende lys- og fargegraderinger, er disse sirklene utgangspunktet for en geometrisk og fargesterk billedverden.

Giske Sigmundstad – LEIR

7. mai – 31. mai 2015

Norske Grafikere har gleden av å ønske velkommen til utstillingen Leir av Giske Sigmundstad. I denne utstillingen vil Sigmundstad stille ut nye etsninger, hvor tematikken kretser rundt forflytning, levebrød og boforhold. En tanke om å slå leir, med den dobbelheten av tilhørighet og midlertidighet dette innebærer, fungerer som omdreiningspunkt for utstillingen.

PENTA

9. april – 3. mai 2015

Utstillingen tar for seg fem kunstnerskap med tilknytning til trondheimsområdet. Dette er kunstnere som har forskjellige tilnærminger til grafikk når det gjelder format, teknikk og tematikk, men som møtes i en søken etter et felleskap på tross av forskjeller. Et samlende element vil være to felles mapper med trykk som produseres til utstillingen. Til sammen gir dette oss et tverrsnitt av grafiske praksiser i dag.

Niclas Gulbrandsen – Minneutstilling

5. mars – 1. april 2015

Niclas Gulbrandsen (1930-2013) var en av våre viktigste tresnitt-kunstnere. Han debuterte som kunstner på begynnelsen av 60-tallet, og utviklet en særegen grafisk stil basert på slående sort-hvitt komposisjoner og figurale fremstillinger. Særlig hans kombinasjon av modellerende linjeføringer og mer antydede romlige former skaper en unik visuell spenning i hans arbeider. Dette danner grunnlaget for Gulbrandsens dramatiske, poetiske og humoristiske billedverden. Norske Grafikere viser et utvalg av hans tresnitt fra 1974 til 2003.

River on Paper – en dialog mellom dikt og grafikk

5. februar – 1. mars 2015

Utstillingen River on Paper er et samarbeidsprosjekt mellom kinesiske diktere og billedkunstnere, der ti billedkunstnere har tolket hvert sitt dikt i ulike grafiske teknikker. Det som skiller grafikk fra andre kunstuttrykk er grunnprinsippet om mangfoldiggjøring og informasjonsformidling. Diktene er skrevet av tre generasjoner poeter, som illustrerer hvordan ytringsfriheten har endret seg i Kina de siste tiårene.

Åse Anda – Ad Infinitum

8. januar – 1. februar 2015

Vi har gleden av å presentere Åse Anda som den første utstilleren i galleriet i det nye året.

I utstillingen Ad Infinitum vil Åse Anda vise fargesterke silketrykk, en artist book og en animasjonsfilm. Andas abstrakte formspråk, bestående av en uendelighet av fargeharmonier, gir en spontan fargeopple